Silent Noon, la prima uscita commerciale di Capital City Men's Chorus, commemora la decima stagione concertistica dell'ensemble. Silent Noon è un'esplorazione di vari tipi di amore visti dai compositori nel tempo. L'amore perduto è pianto nell'"Amor" di Monteverdi, l'amore spirituale viene celebrato con l'"Ave Maria" di Arcadelt, e l'amore di un padre per suo figlio è cantato nella tradizionale 'ninna nanna nanna irlandese.' Ricorda la timidezza del tuo primo incontro con il toccante "The Pasture" di Randall Thomspon, lucida le tue battute migliori sulla melodia del lussurioso madrigale di Da Nola "Chi la gagliarda", e rifletti sull'ultimo addio con "Song of Parting". Questa registrazione è stata salutata come "un'opera d'arte" ed è sicuramente una bella aggiunta alla tua collezione di musica corale! Sono stato un fan di lunga data e sostenitore di Capital City, ma nulla nella mia esperienza con loro prima avrebbe potuto prepararmi a questa esperienza. Questa è una delle collezioni più rilassanti di 40 minuti che ho sentito da molto tempo. Infatti, con la sola eccezione del terzo taglio, "Chi la gagliarda", l'intera registrazione è una paen lussureggiante alla bellezza e alla pace. Si inizia con una splendida presentazione di una canzonette di Monteverdi per soprano, coro maschile e chitarra. Non posso dirti quanto amo cantare e ascoltare Monteverdi (Purcell occupa un posto simile nel mio palato). Questa interpretazione si sta sciogliendo; in realtà mi ha fatto fermare quello che stavo facendo alla prima udienza e godermi in questo piccolo lavoro di uno dei primi cinque maestri di tutta la musica occidentale. Saltando avanti di un secolo circa, gli uomini di Capital City cantano un alto a cappella Ave Maria rinascimentale che dimostra il perfetto foil per i Monteverdi, gli affetti solisti e secolari del primo che sublimano nel corale e sacro di quest'ultimo. Per evitare che l'ascoltatore abbia l"impressione che stiamo andando troppo fuori dalla seria fine musicale dello spettro, il terzo taglio, tradotto, "Chiunque imparerebbe a ballare la gaillard" lo porta nella delizia spudorata pre-vittoriana con doppi significati sessuali. Questo testo di questa canzone da ballo suggerisce che si impara meglio a fregare da un maestro dominante - il tutto in termini di imparare a fare balli di corte dagli onnipresenti maestri di danza dell'epoca, ovviamente. Dopo un inchino all'ambientazione di Randall Thompson di Robert Frost 'The Pasture,' e con la sola eccezione dell'arrangiamento corale della splendida ambientazione di Vaughan Williams del poema di Rosetti intitolato, Silent Noon, entriamo nel regno dei compositori contemporanei che hanno scritto o arrangiato opere per il movimento GALA in generale e Capital City in particolare. Sono particolarmente affezionato alle ambientazioni di Michelangelo, dal momento che sono stato un fan della sua poesia molto prima di sapere che era omosessuale. Ma il vero gioiello di questo gruppo, se non dell'intera registrazione, è la 'ninna ninna nanna irlandese' impostata dal direttore stesso per sua nipote. Tutto ciò che fa funzionare bene un gruppo - la formazione del regista e dell'accompagnatore, la passione e la compassione dei cantanti, così come tutti quei punti di comprensione e comunicazione non verbalizzati che sono il prodotto di una lunga relazione di prove e prestazioni - cospirano per rendere questo il ritrovamento del CD. Oh, diavolo. Perché non lo dico e basta? Vorrei che l'abbia scritto. Non mi resta che aggiungere, a questo punto, che ho sempre ammirato l'accompagnamento di Karl Logue. Come fermamente convinto che sia responsabilità del direttore d'orchestra e dell'accompagnatore creare un ambiente in cui i cantanti possano sentirsi liberi di fare del loro meglio nella performance, non posso raccomandare eccessivamente la tecnica di Karl e la sua sensibilità nel realizzare la sua parte di questo duplice ruolo con Jeffrey. I risultati sono lì per tutti da ascoltare sulla registrazione. E l'ho fatto, molte volte ho suonato il CD da quando Jeffrey me l'ha inviato una settimana fa.